Ⅰ “马踏飞燕”月销1.5万件，文创产品 为何突然" 卷起来 "了
因为文创产品不仅有很多的文化底蕴，而且大家越来越喜欢这些带有文化底蕴的东西了。
Ⅱ 文创产品的市场现状如何有人了解过吗
近年来，随着人们精神追求的提升，文创产品、旅游文创产品逐渐兴起，加上投资回报率、强融合性等特征，又成为了消费热点，现在很多年轻创业者都开始选择在文创产业上面发展了。我也有几个朋友选择一些文创产品作为创业的切入点，就去了CSF文化会上参展，还拿到了不同地区的供应商资源，这两年发展的挺好的。而且我觉得文创产品和以前相比有了很大的提高，国内也开始重视开发设计感强的产品，也越来越重视设计水平。
而且伴随着整个文化产业的发展，旧的文化衍生品类型也焕发新特色，产生了许多不同形式，具有鲜明地域和民族风格的文创产品。如果你想要了解更多关于文创产品的市场或者行业趋势，来这里肯定不会错的，2022年5月30日-6月1日是展会开展的时间，地点在上海新国际博览中心。
Ⅲ 樱花冰淇淋、网红茶咖店，北京公园如何打造“爆款”文创
除了爆款餐饮，好玩好看的文创也不少。在“天坛美映”文创照相馆，游客可以避开人山人海，拍出“一个人的天坛”效果。身着颐和园联名汉服游园，可以来场“穿越”之旅。
本着“有颜、有料、有趣、有用”的“四有”设计理念，市属公园的文创产品正从公园内走入大家的生活。
玉渊潭公园樱花冰淇淋。玉渊潭公园供图
告别“老三样”
从天坛公园东门入园，步行几分钟，就能看到一个中国风满满的红房子。推开镶满鎏金铜钉的红色“宫门”，茶咖和爆米花的香气扑鼻。这家“天坛福饮”店开业没多久，已经登上了东城饮品店热门榜。
店铺的装饰主打国潮风，店里的饮品也文化味儿十足。“跳跳糖拿铁”发出噼噼啪啪的声响，寓意神乐署跳动的音符。招牌饮品“梅花馥郁茶咖”有股淡淡的梅花清香，拉花是可可粉筛出的“福”字。饮品装在蓝色杯子内，上面用烫金勾勒出祈年殿的图案。很多顾客喝完饮品后，都会拿着杯子以祈年殿为背景打卡拍照。
天坛福饮店茶咖融入天坛元素。天坛公园供图
穿着喜庆红衣的服务员说，除了 时尚 青年来“拔草”，很多“遛弯儿大爷”也是店里的常客。“实际上，店里的第一拨儿客人就是逛公园的老年人，他们也爱赶时髦。”
从小在天坛周边长大的王女士带着孩子玩累了，来这里歇脚，点了几块小点心。“从前这里是家 旅游 纪念品商店，铁皮房子卖些纪念章、小扇子。那些纪念品在外地的景点也很常见，没有北京特色和天坛特色。”她说，纪念品商店升级成国潮风茶饮店，也能满足游客的休憩餐饮需求。
曾经，方便面、面包、烤肠被称为北京公园中的“老三样”。如今公园的餐饮种类更多，环境也更加 时尚 优雅。据天坛公园管理科科长任超介绍，回音壁附近的“祈谷·天坛味道”餐厅刚刚营业，这里有二三十元的平价汤面、盖饭，也提供“祈年殿”、古装人物造型冰淇淋。
去年年底，在紫竹院问月楼水榭景区，紫竹餐厅迎客。这里临窗的座位最为抢手，透过落地窗，澄澈的湖面、嬉戏的水鸟和环湖美景一览无遗。在附近工作的李小姐午休时会来坐坐，在她看来，能欣赏自然灵动水景的简餐吧并不多见。“点上一杯咖啡，翻翻店内的书籍，非常惬意。”
熊猫馆对面的烘培店中，马卡龙制成了红脸蛋的熊猫造型。北京市公园管理中心供图
打造爆款
今年春天，玉渊潭公园的樱花冰淇淋“火”遍朋友圈。在玉渊潭公园经营队负责人张琪看来，樱花冰淇淋并非“一夜爆红”，而是已有6年的经验“积淀”。
2015年的一天，张琪去后海游玩，在“官作茶”茶叶店看到了一款机打冰淇淋，它颇具创意的纸托吸引了张琪。“当时有部清宫剧很火，冰淇淋的纸托画着清宫头饰，写的是‘小主喜欢’。”受到启发的她开始思考，能不能打造一款体现玉渊潭公园文化的专属冰淇淋。
常在商亭“一线”转悠的张琪知道，公园有三种产品最受欢迎——矿泉水、冰棍儿和玩具。但当时的冰棍儿大多是球状、柱状或者片状的。玉渊潭因樱花得名，她计划打造一款樱花外形的“异形”冰淇淋。
2016年春天，樱花冰淇淋首次面市，但反响平平。“首先是上市有点晚，清明节都过完了，樱花展临近尾声，客流高峰已经过去。另外，当时产品设计得比较小，视觉冲击力小，外形也不够漂亮。”
吸取之前的经验，樱花冰淇淋开始升级迭代。克重变大了，外形更贴合樱花，每个花瓣有个小缺口。外包装也下足工夫，既保证冰淇淋不易受压变形，又突出了樱花特色，升级成双套盒塑料硬质包装，整体更显高档。
玉渊潭公园樱花冰淇淋。玉渊潭公园供图
2019年，樱花冰淇淋再度改版，四种口味代表樱花的四个品种——粉色蜜桃味代表“杭州早樱”、红色草莓味代表“大山樱”、白色酸奶味代表“太白”、绿色抹茶味代表“郁金”。“4年过去了，樱花冰淇淋已经被接纳，我们做到了专销，即凡是公园的文创展位，只销售这一款冰淇淋，售价依然是最初的15元。
张琪和大家没少费心思，和设计公司磨合，完善每个细节。比如现在的冰淇淋花瓣不再圆润，而是稍微尖锐一点，使樱花轮廓更清晰。外形的花心和花蕊，纹路都相当精致。冰淇淋棍儿上印的是玉渊潭的logo，更有纪念意义。
樱花冰淇淋不仅有颜值，也有料。今年，玉渊潭和知名品牌推出合作款冰淇淋，口感越发绵软醇香。樱花冰淇淋属于场景沉浸式消费，以往只在樱花季销售。后来张琪发现，过了樱花季，很多游客还在“追着找”冰淇淋。于是，冰淇淋不再像樱花一样“春日限定”。
“樱花在国际上是成熟的文化符号，是春天的代表。”张琪说，在玉渊潭，吃樱花冰淇淋，拿着冰淇淋赏花拍照成了一景。公园将利用好樱花这个大IP，打造更多像樱花冰淇淋、樱花棉花糖、樱花泡泡水这样的网红文创产品。今后的爆款可能不止一个。
“我们深耕公园文创产品，很多爆款都是和设计方反复磨合后形成的，方案几经修改，至少得三、四个月。”北京公园管理中心文创专班负责人李艳说。
“出圈”更“亲民”
在颐和园副园长周子牛看来，公园文创要想“出圈”，既要文化创新，体现美学，又要服务市民和游客，走进大家的生活，不局限于园内。
“颐和园文创要把公园文化自然地融入产品中。比如外国游客看到‘十七孔桥御尺’，可以想到颐和园，进而想到中国。”他说，颐和园有270年的 历史 文化积淀，近4万件文物，文创设计提炼汲取其文化符号。如颐和园联名口红，外壳和膏体的浮雕图案是乐寿堂粤绣屏风“百鸟朝凤”，大气又精美，获得了非常好的市场反响。
雕着百年朝凤图的口红、带有“乐寿堂”彩印图案的最美数据线……一个个带着颐和园“印迹”的文创日用品，让生活多了“仪式感”。2020年，颐和园和苏州一家企业合作的咖啡杯还获得了国际设计奖。“咖啡杯融入了璎珞的图案，唯美宫廷风让年轻人趋之若鹜，把玩间对传统文化多了一份认识。”未来，京剧等非遗文化也将融入颐和园文创中。
颐和园已经为“跨界出圈”做好了准备。“颐和园是 时尚 的，中国 历史 上第一条皇家御用电话专线当年就出现在这里，如今我们仍在顺应潮流的发展。今年，颐和园将 探索 在不同领域跨界做文创。”周子牛说，今年，一些网红品牌店将落地颐和园，好吃的、好玩的文创产品将丰富游客的游览体验。
对话
北京公园管理中心文创专班负责人：古建、古树、文物都是文创资源
5400多种文创产品，绝大部分在百元以内
新京报： 北京市属公园何时开始打造文创产品？创意产品如何与公园文化结合？
李艳： 北京市属公园从2016年开始做文创产品，2019年，在北京市对文创工作的大力推动下，我们正式将文创工作作为中心的重点任务，纳入全局进行统筹。与以往的 旅游 纪念品相比，文创产品融入了 历史 名园独有的文化元素与创新创意。
目前，文博行业的文创产品依据藏品来开发，11家北京市属公园中有8家是全国重点文物保护单位，其中颐和园、天坛属于世界文化遗产。这些公园中，有总面积21万平方米的古建筑、1.4万株古树名木、5.6万件（套）可移动文物。园林景观、造园艺术、文物藏品、古建、古树、花卉、水系，都是我们的文化资源。
北京市属公园都有“一园一品”，以园林特色花卉植物、动物，文物等为创意元素，各公园纷纷推出个性化文创，如玉渊潭公园就结合樱花文化展开发了樱花冰淇淋。
新京报： 北京市属公园目前有多少种文创产品？售价和销量怎么样？
李艳： 北京市属公园文创产品有14类5400多种，包括日用品、文化用品、食品、数码产品、电子数码产品、书籍、纪念邮票、首饰化妆品等。绝大部分售价在百元以内。
2019年，北京市属公园文创产品销售额为1.38亿，而2018年才4000多万。我们不仅有文创产品，还有文创空间和创意活动，最受欢迎的有“夜宿动物园”和“香山奇妙夜”。因为我们是公益性单位，大部分活动都是免费的，家长可以带孩子进行亲子体验，以 社会 效益为主。
公园文创“有颜、有料、有趣、有用”
新京报： 目前公园文创产品有哪些“爆款”？
李艳： 今年春天的爆款就属玉渊潭樱花冰淇淋了，今年冰淇淋全面“升级”，不仅新增了“蓝莓味”和“雪芭雪泥”，原料上也和知名品牌合作，使产品的颜值、味道又有了提升。樱花鲁冰花花卉联展于3月20日开幕，那个周末的两天，冰淇淋卖出了6000根。往年，颐和园的彩妆、天坛的祈年历也非常受欢迎。
前段时间，综艺类节目比较火。2019年和2020年，我们推出了两个爆款的文创节目——《遇见天坛》《我在颐和园等你》，我们叫它园林真人秀，中心从节目的文化内涵上进行把关。
新京报：目前，很多公园的网红食品和餐饮店广受欢迎。针对这类开发，中心是如何考虑的？
李艳： 近两年，为满足不同游客的需求，中心系统梳理了公园餐饮经营现状，分析问题、研究改进措施，将餐饮结合园林特点进行提质升级，彻底改变了传统的方便面、烤肠、面包等“老三样”食品常驻公园的状况。
我们还结合游客调查、市属公园品牌活动和传统节日，通过自主研发、品牌授权、引入合作等，打造品种丰富的餐饮业态布局，使游客在公园里秀色可赏、 美食 可餐。
新京报： 公园开发的文创产品，如何兼具创意和实用性？
李艳： 公园文创产品按照“四有原则”来打造——有颜、有料、有趣、有用。现在大家对颜值的要求非常高；“有趣”也可以理解为具有科普性；“有用”强调功能性和实用性，如今的文创产品已经告别纯工艺摆件的时代了。
比方说辛丑年天坛《祈年历》的设计非常精美，里面介绍了72种天坛内的植物，采用了手绘植物图案方式。随着年历一页页撕去，最后一座立体三维的祈年殿将展现在人们面前，可以说是颜值担当了。
同时，它也兼具科普性，是以二十四节气为纲的“节气”历，把冬至节气作为开篇，体现了丰富的文化内涵。《祈年历》为每个节气选取了与天时相对应的建筑或景观，比如冬至节气展示了祀天大典的核心所在——圜丘。
下一步将在网店发力
新京报： 文创产品在网上销售情况如何？
李艳： 目前，线上销售尚处于起步阶段，产品借助公园线上官方平台与合作方的线上渠道进行销售。
颐和园、天坛、北海和香山公园各有网店，但网店需要2-3年的培育才能有更多粉丝和流量。公园做文创的优势在于我们的环境，即体验式、沉浸式的环境。但考虑到外地游客游玩后可能还买一些伴手礼，我们未来还会继续在线上销售方面发力。
新京报： 今年还将有哪些有趣的公园文创和大家见面？对于未来公园文创产品开发，中心有哪些规划和考虑？
李艳： 今年中心将推出园说系列的第三个大展，以颐和园福寿文化为主题，届时也将推出食品、日用品等系列文创产品。天坛公园将推出千年榫营造积木（天坛纪念版），将中国传统建筑技艺及蕴含的传统文化通过积木拼搭的方式传递给更多消费者。同时结合市属公园红色基因，将有红色系列文创产品面世。
目前，11家市属公园都有自己的文创商店和产品。中心将以“2+N”的理念推进相关工作，“2”就是颐和园和天坛，作为世界文化遗产，它们的品牌价值和市场认可度高，文创做得更加成熟；“N”就是中心发挥集聚优势，基于其他各公园特色，聚焦文创产品定位，采取自主研发、授权合作等模式，推动文创产品开发。
编辑 白爽 校对 卢茜
Ⅳ 朝珠耳机、容嬷嬷针线盒，“脑洞大开”的文创还有哪些
谈起文化遗产，我们脑海中总会浮现起中国厚重的历史文化。但现如今，随着文化创意产业的兴起，让越来越多时尚的元素拥有了与文化遗产结合的机会。
故宫发布的“萌版”雍正形象，手中折扇正是故宫文创产品。
实景舞台秀《印象?西湖》的表演场面。
头戴灰色帽盔，身披墨绿铠甲，这是腾讯近日推出的三个“长城小兵”形象，分别代表山海关、娘子关、偏头关，把万里长城的形象拟人化。腾讯表示，在未来“长城小兵”将会推出动漫和手办，与消费者见面。与此同时，《王者荣耀》团队也宣布加入腾讯发起的“长城你造不造”计划，推出全新游戏英雄“长城守卫军”，以此方式宣传长城文化。
随着文化建设的不断深入，我国文化创意产业已经具备了挖掘传统文化遗产资源的自觉。通过年轻人喜欢的方式，把文化遗产向公众介绍，并在此基础上调动各方资源，形成保护文化遗产的合力，是当下我国文化创意发展的一个重要方向。
把文化遗产打造成IP
近些年来，IP产业风靡全国，成为了文化产业增长的重要动力。IP，是知识产权的缩写，广义上讲，是指被大众广泛接受和认知，拥有开发潜力的文学艺术作品，或者文化实体，甚至文化概念。从这个意义上来说，我国为世人熟知的历史文化遗产，都属于可以开发的文化IP。
将文化遗产打造为IP，故宫走在了前面。
故宫早在2010年就在淘宝开通了网店，销售周边产品，但因为设计风格和营销手段都较为传统，一直不温不火。自从2014年开始，故宫充分发挥想象力，结合网络热点和流行品位，打造了一批“脑洞大开”的周边。比如朝珠耳机、容嬷嬷针线盒，还有结合穿越剧红人雍正皇帝推出的“朕亦甚想你”折扇，都获得了年轻人的青睐。
据了解，目前故宫文创产品的年销售额已经超过了10亿元，而在这背后，是故宫9000余款精心打造的文创产品支撑的结果。目前故宫藏品超过186万件套，其中包含超过53000件绘画、75000件书法、28000件碑帖，这些都成为了故宫开发文创产品的基础。
故宫博物院院长单霁翔在接受媒体采访时表示，做文创的一条捷径，就是从这些丰富的藏品中，深入挖掘文化内涵。比如，提炼藏品图案到文创产品设计中，或者把各种宫廷元素，牛、马、侍女??提取出来做创意产品。只要趣味性、互动性够强，产品就会受欢迎。
在国家博物馆的网络商店，一批文创产品也有不俗的销量。一款金步摇夜光书签，总销量达到了7670件。另一款以明清瓷器为原型的夜卧灯，则卖出了4674件。据记者观察，这批销量靠前的文创产品，标价大多在几十元人民币的区间，而且做工精细，并有相当的实用性。产品素材则来自于杏林春燕碗、红山玉龙、圆明园兽首、四羊方尊等国家博物馆的经典藏品。
“文创+”是文化建设的必然要求
走文化创意与文化遗产结合的道路成为各个文化单位广泛实践的背后，是我国文化建设顶层设计对此提出的一系列指导和要求。
在2014年，国办印发了《关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》。这份意见指出，要依托丰厚文化资源，丰富创意和设计内涵，拓展物质和非物质文化遗产传承利用途径，促进文化遗产资源在与产业和市场的结合中实现传承和可持续发展。
2016年，国办又转发了文化部等部委印发的《关于推动文化文物单位文化创意产品开发的若干意见》，要求深入发掘文化文物单位馆藏文化资源，发展文化创意产业，力争到2020年，逐步形成形式多样、特色鲜明、富有创意、竞争力强的文化创意产品体系。
文化部部长雒树刚在解读“十三五”文化建设纲要时就指出，要鼓励博物馆、美术馆、图书馆、纪念馆、非物质文化遗产保护中心等文化文物单位开发各类文化创意产品，推动历史文化资源真正“活起来”。
从根本上来说，用文创推动文化遗产的发展，不仅要运用科技发展的最新成果，更是要走一条市场主导，创新驱动的市场化道路。开发好的文化创意产品，需要在人才运用、管理机制、品牌运作上，都跳脱出僵化的既定模式，充分发挥市场的作用。
故宫方面的介绍，“爆款”文创产品的诞生，是因为招聘了一批“有毒的设计师”。而在过去，事业单位的招聘或者通过应届生招聘，或者通过体制内的平行调动，很难短期收获大批专业人才。提高产品质量，就必须打破体制壁垒，扫除身份障碍，营造有利于创新型人才健康成长、脱颖而出的制度环境。
而对于文化单位来说，文创产品开发销售也存在“收支两条线”的限制。上海博物馆、浙江博物馆等9家共建国家级博物馆，平均每个单位文创产品年销售收入可以达到1000万元以上。资金如何管理，如何使用，成为了问题。对此，2016年国家也明确，文化文物事业单位的文创开发取得的收入，按规定纳入本单位预算统一管理，可用于加强公益服务、藏品征集、继续投入开发、人员绩效奖励等，调动了资金的活性。
商业成功以外，还要有更高追求
虽然通过文化创意对文化遗产进行开发，成为了业界的共识，也有了政府的大力支持，但现状仍然不容乐观。有媒体援引《艺术市场》的报道称，2016年全国4526家博物馆，具备文创开发能力的只有2256家，盈利的仅18家，比例不到1%。
这样的现状后面，是产品雷同、性价比低、不接地气等国内文化遗产周边产品开发长期以来积攒的问题。
旅行爱好者小吴向记者透露，现在市面上的博物馆文创产品大致分为两类，一种是高仿品，这些东西虽然好，但是笨重而且昂贵，旅行的时候不可能买；一种是明信片、钥匙扣、水杯这类大路货，虽然有一点特色，但这类周边一般比较贵，如果没有做得太精彩，也不至于让人有消费的欲望。
“购买文创周边，并不是购买实用品，我想购买的，是物品背后的文化内涵，这个才重要。”小吴说。
除此之外，相比于博物馆藏品这类实体文化遗产，我国的山川湖泊、历史工程、传统艺术等文化IP，由于概念相对宽泛且所有权不够明晰，导致文化开发力度还不够。
2003年起，“印象”系列舞台秀风靡全国，《印象?丽江》《印象?刘三姐》《印象?大红袍》等产品风靡全国。此类实景舞台秀，立足旅游目的地，意在通过全国顶尖的导演和演出团队，展示当地的文化特色。但与此同时，这一系列也引发了不小的争议。比如一度年盈利6000万元人民币以上的《印象?西湖》，确实实现了商业上的成功。但是，舞台搭建对西湖传统景观和生态环境破坏的风险，也引发不少人的担忧。文化创意产品开发时，如何做到商业、文化、生态的多赢，同样是值得考虑的问题。