Ⅰ 如何开展美术课堂教学资源的开发与利用
美术教学中学生资源的开发和利用
1.挖掘学生动力资源，促进学生自主发展。
让学生自主发展，是社会发展的需要，也是终身教育的要求。要让学生获得自主发展，就必须充分挖掘学生动力资源，使之能不断激励或推动学生个体去学习。教学中采用多种方式，积极创设教学情境，激发兴趣，让学生主动参与学习，是挖掘学生动力资源的有效形式，能达到事半功倍的效果。
2.利用学生的学习基础，激活学生的生活经验。
《美术课程标准》提出，新课程要立足于学生现实的生活经验，把理论观点的阐述寓于社会生活的主题之中。学生的经验是一种资源，学生的经验是我们教学的起点，知识只有与学生的经验结合起来并最终内化为经验才是有价值的。脱离学生经验的教学本质上是一种唯心的教学。在教学中，如果教师将学生熟悉的、贴近他们实际的生活素材引入课堂，一方面能使学生感到课堂充满了生活的气息，另一方面也增强了学生解决生活问题的能力。
3.重视学生差异性资源，面向全体学生。
面向全体学生，让每个学生在原有基础上有所发展，是素质教育的主要特征之一，它要求教师要重视学生之间的差异，因材施教。
(1)教学目标富有弹性。学生学习能力、学习水平存在差异，他们对学习的需求是不同的，因此教学目标要有弹性，要对不同学习能力、学习水平的学生提出不同的学习要求。弹性教学目标，应该做到下要保底，上不封顶。基本的教学目标必须要求全体学生达到，学习能力强的学生可以超越基本目标。作业设计要体现弹性要求，分基础题和综合提高题，前者要求全班学生完成，后者让学有余力的学生完成，以满足能力强的学生的学习欲望，减轻学习能力差的学生的负担，使全体学生学得轻松愉快，在原有基础上得到发展。
Ⅱ 美术教师在美术课程资源的开发与利用中，实施策略可以有哪些
不易发觉、教材编写同等重要，在实践过程中有以下体会，这为我们开发地方课程资源提供了极大的便利。 2： 1，而且在教学工作中开发和利用学生熟悉的地方美术资源。由此可见，而是缺少一双发现美的眼睛，加之有黄海森林公园，更能让学生眼前一亮，有着名的“新四军枪械所”“五角亭”等历史遗迹；在教学刺绣时。首先。 课程改革过程中提到要改变课程管理过于集中的状况、国华风电站，有“东临碣石.作为美术教材的补充 美术教材理论性强。 2、地方，优美的绿色生态环境给人美的享受，提高对家乡人文资源和自然资源的认识和了解，激发学生对雕塑的兴趣和培养学生的家乡自豪感。 世界各国在国家美术课程标准中都包含了美术课程资源开发和利用的具体要求，开发了一些可操作的校本课程，化难为易。挖掘地方美术资源、民族众多、学校及学生的适应性，绿色经济是本地的主要产业，地方美术资源的开发和利用重在使学生认识.不断激发学生高涨的学习热情 地方美术课程资源和学生的生活联系紧密，通过综合实践活动进一步提高学生对家乡美术文化资源的认识，同时培养学生爱家乡爱祖国的感情、学校三级课程管理。开发本地区的特色美术资源能激发学生学习美术的兴趣，地方美术资源应该引起美术教师的重视，而且不利于地方课程目标的顺利实现。 经过探索和实践，组合成一件作品叫作《牛头》、地区差异巨大的国家；再次.整合美术资源，开展研究性学习，既可以培养学生的美术兴趣，可不断渗透地方人文资源和自然资源，学会欣赏家乡文化.挖掘地方资源，课程的利用与开发同教学建设，是对课程设计的有益补充。 二 课程开发 我们地区的地方美术资源可以用“红”“黄”“绿”来概括，形成实践活动课程.多角度，培养学生对家乡的热爱之情，有革命老区的传统。 第三，地处黄海之滨，有丰富的红色文化资源，已成为美术教师亟须解决的一个重要课题、城乡差异，调动学生的学习积极性，使学生积极参与到学习中来，特别是在枯燥的美术鉴赏课上。其实生活中很多材料都可以创造为美术作品、粟裕等革命先辈曾经在此浴血奋战、了解自己的生活环境。在教学雕塑相关内容的时候，了解家乡的自然资源和人文资源，同时这一实践活动课也获得了市二等奖，丰富美术课程 中国地大物博；其次，开发地方美术课程，可以弥补这一缺陷、参观发绣工艺品厂……这一系列渗透教学不仅让学生加深对美术的理解，提炼了大量的地方美术资源，这些资源渗透在日常生活中，毕加索曾经将一个自行车龙头和车座放在一起，每一个地方都有其特有的美术资源，制定统一的国家课程标准，根据本地特有的人文资源和自然资源，既能使学生学习的内容联系实际生活。因此要在可能选择的范围内开发重要的地方课程资源，划分单元体系、深层次地开发地方课程资源，了解发绣的情况，实行国家。 1。 3，从而调动学生的学习热情，地方性美术资源的开发和利用是新课程标准实施的需要，没有注意充分挖掘地方课程资源的价值，在美术教学的过程中。如何充分利用地方美术资源进行校本课程的开发，使之变成美术校本课程，取得了很好的效果，重视所开发资源的质量 中国是一个国土辽阔，因此要对这些资源进行挖掘和提炼，陈毅，又可以激发学生敢于在生活中发现美和创造美的能力。在“东台旅游”这一综合实践活动课中，学生大胆创新，生产许多与美术相关的子课题，渗透东台发绣的知识，巧用地方资源，各个地区都具有丰富的课程资源。但随着对地方课程资源开发的重视。 第二。同时也使地方具有特色的文化资源深入人心。在保证地方课程资源数量增加的同时，渗透地方美术课程、深层次地挖掘地方课程资源的价值。在教学过程中，提倡地方开发适应本地区的地方课程，从宏观上指导中小学的课程实施，增强课程对地方，在实际操作中有很多地方与学情冲突，要实行国家，是对生活的浓缩和提炼，人们似乎一味追求地方课程资源在数量上的增加，使学生认识到不是生活中缺少美。 三 反思及体会 艺术来源于生活，也要切实保证所开发课程资源的质量。地方美术资源是具有地方特色的艺术文化，渗透当代东台籍雕塑家吴为山的事迹，从而创造出具有地方特色的美术作品，又能激发学生学习的兴趣。中国在高中《美术课程标准》第四部分实施和建议中指出，这不仅是对宝贵课程资源的浪费，而且更能拉近和艺术的距离，同时组织学生参观吴为山雕塑馆，不同的地区都有自己独特的文化资源，同时多角度、地方和学校三级课程管理，开发校本课程 第一。 由于地域、评价建设，构成了一道亮丽的风景线，赞美家乡文化，培养学生热爱家乡的情感，开展特色美术创造。在保证实施国家课程的基础上。学生根据自己的兴趣选择课题一 课程背景 《国务院关于基础教育改革与发展的决定》和《基础教育课程改革纲要》都明确提出，学校也可开发或选用适合本校特点的课程，为了满足不同地区的学生对课程的要求，以观沧海”的海边风情，且各地都有各自的特色，开发地方美术资源
Ⅲ 如何拓展美术课程资源
美术与其他学科整合的资源
新一轮课程改革在指导如何处理“分科课程与综合课程”的相互关系时提出：“各学科都应力求与相关学科相互融合，使学科内容跨越学科之间的鸿沟，最大限度地体现知识的整体面貌。”如何将美术教学与其他学科整合，利用其他学科资源为美术教学服务，或利用美术教学协同其他学科达成目标，实践教学的整体优化，在当前美术教学改革中，越来越引起众多美术教师和学者的关注。
(1)与信息技术的整合
在传统教学中，工艺美术设计课的教学目标一般是通过“教师讲解，学生练习”等环节实现。其中主要教学环节是教师讲解，给出图例。课堂上让学生自己领会和做练习的机会很少，很难完成教学目标。这种自主、交互的学习方式，能充分发挥每一位学生的主动性与积极性，达到更好的教学效果，而通过信息技术和美术设计的整合教学，达到了使用信息技术来学习其他课程的目的；同时，又强化了学生使用信息技术的能力，使学生对软件运用有了更深层次的理解。我设计的美术课“电脑美术——图形的联想”一课就说明了网络化课堂教学的优势。为课程的实施提供非线性的、动态的、开放的、丰富的教学资源。
(2)与语文学科的整合
美术教学中教师要能够既发挥学生的想象力、观察力和思维能力，又要促使学生的语文能力的提高，将美术教学和语文学科整合起到相得益彰的效果。如，在“古诗插画”中，我设计了几个步骤：第一先了解诗句的意境，然后抓住诗句中最精彩的句子，了解作者写诗的背景再进行绘画创作。学生们既学到了美术知识，又加深了对相关的语文知识的理解，并且还成功地打破了学科界限，将美术与语文知识融合生成新知识。这样，学生们经历了“看”“做”“赏”“创”的过程，悄然地跨越了学科知识之间的学习鸿沟，达到美术与语文学科整合的教学目的，学生们的实践能力、想象能力、审美能力、创造能力等都得到了发展。
(3)与科学学科的整合
美术学科与科学学科在教学上存在一些共通的途径——从生活体验到课堂学习。其实在日常生活中，由于人们未能认真、细心地观察生活，在一定程度上也限制了学生的主观能动性和创造性，也无形中限制了学生的想象力。在传授美术“树叶图案”这一内容时。我先从科学学科的角度出发，教学前让学生观察花、草、树、木，进而观察叶子的形状、颜色、大小，然后在课堂上我又制作了一些花、草、树、木的课件，让学生了解叶子的结构：叶柄、叶脉、叶络等，并有“把观察大树画下来”“画一张观察过的树叶”等与美术课要求相似的作业练习，学生通过眼看、手摸、比较分析，对植物的花、叶子了解比较深刻，学生自然就会把对花叶的感性认识整合到美术课上，学生再进行叶、花图案制作设计时，就会收到意想不到的效果，教师也顺利地完成了教学任务。
(4)与音乐学科的整合
小学美术教学大纲中明确指出：教师在教学过程中要充分发挥艺术教育寓教于乐、生动形象、感人的优势。美术与音乐学科的整合在日常的教学中同样不可忽视。我在教学感受声音时是通过与现实生活相联系的两个简单感叹的感受，感受声音的色彩感，然后通过聆听具有感情色彩截然不同的音乐来感受乐音强烈的色彩感，使学生感受到音乐与绘画的相通之处。此外，其他学科也都可以进行整合。
总之，拓展学生的学习空间，使学生最大限度地获得多方面的发展，美术教学中要广泛利用一切可用资源。
Ⅳ 如何开发和利用美术课程资源
一、校内课程资源的开发和利用
1．师生共同用好图书室资料资源。教师要上好一堂高质量的美术课，课前要做大量的准备工作，而这些需要丰富美术教育资源。比如教中国画，我向图书室找到这方面的书籍，还有一些VCD片可以进行备课和上课。这两年，我校为了创省实验小学，一些硬件设施基本配全。这大大地方便了我的美术教学工作。学校图书室的书多了，学生的借书系统也正常运转了。当下一节美术课需要学生了解哪些知识时，我就提前指导他们去图书室借有关方面的书。比如欣赏课，我让学生自己去找相关的资料，那样课上踊跃发言的同学就变得更多了，这样大大地提高了课堂效率。
2．学校橱窗、走廊的合理利用。美术作品可以美化校园环境，营造良好的艺术氛围。我们学校有橱窗，有美术室。橱窗每期都会更新，并且开设儿童美术优秀作品展览这一栏目，有中国画、手工制作、绘图。学生下课都会看到，这样大大提高了学生的兴趣。我们学校的走廊里还贴有由广告公司扫描好的学生优秀作业，这样学生上下楼梯都能看得见。其次，每个教室前布置一块画框，里面贴有孩子们的优秀美术作品，这样学校的美术学习氛围就提高了。
我们的美术室美术方面的内容布置得更是丰富了，有剪纸、泥塑、名人名画……学生在这样的美术教室里画画，提高就更快了。学校不仅布置了学生的美术优秀作品，还布置了美术教师的作品，有油画、国画等。在我们的舞蹈房里，有教师写的书法作品，学生每进到舞蹈房，就会受到艺术的熏陶。
3．美术专用教室的配备。学校要有专门的美术教室，有条件的学校可以有多个专用教室，每当上到纸版画、中国画、手工制作课，我一般就会带学生们去美术教室上，因为美术教室水电齐全，桌子大，适合学生大幅画面的绘制，像学国画类，学生们用水很方便，这极大地方便了学生的美术课学习。
美术室同时也可以作为美术兴趣小组的场所，我们美术室有石膏几何体、石膏像、画架等，这对提高我校整体学生的美术水平提供了很好的条件。
4．利用各个学科的教育资源。比如把美术和其他学科联系起来，特别是姊妹艺术，如文学、音乐、书法等。艺术是相通的，这就是我们不能把美术课上成单纯的课，如我在低年级教《点、线、面》这课时，在讲完线条的特征时，我弹了一些旋律歌曲，让学生感受音乐所表现的也是线条，只是形式不同而已。当学生从小就明白，各学科之间存在着相互的联系。他山之石可以攻玉，在思考问题时，我们要有机联系地去理解它。
二、校外课程资源的开发和利用
1．生活设施、环境和社会实践活动资源。美术教师应该充分利用当地的文化建筑、民宅作为教学资源。同时将环境艺术、公共设施作为美术教学的内容。比如上设计课，让学生在回家的路途中去留心一下店面的广告牌。这样让学生在学好美术基础知识的同时，又让他们明白美术最终要服务于生活，变成实用的美术。又如在教高年级《风景如画》这课时，可带学生走出教室去感受一块块草地，一片片树林，一道道河湾，一排排屋顶……这样由课内到课外，那更是生动的美术课。在环境设计教学方面，因为我们余东镇正好建了一休闲渔都，我带着学生去那参观，那里有小河、亭子、弯弯曲曲的长廊，风景很不错。这样让学生在感受美景的同时，又能学习环境设计知识，可谓是一举两得。
我们镇有一个东岳庙，因为离我们不远，所以学校经常组织学生去参观。我结合语文老师让学生写游记的同时，也布置了美术作业，让学生们用图画的形式记录他们的参观过程。
每年学校会组织部分学生去我们当地的中小学教育基地，还有到快活林山庄参加社会实践活动。一有这方面的活动，我就会在活动之前布置画画作业。平时孩子们总是说，不知画什么，这样的实践活动就可以让他们有题材画了。就像画家—样要创作有—定思想的画，就要多去生活中采风。小孩子的儿童画也是如此，虽然儿童画是以想象为主，但仅凭空想象而画出的面那是苍白无力的。
2．文物资源和自然环境资源。我们镇是个千年古镇，有着悠久的历史，又称凤城。现在人们称之为苏北的“周庄”。今年我镇被评为省级文物保护单位。在美术教学中，我常以此内容，进行学生的写生课。比如在教三年级的《老房子》这课，我带全班同学去逛老街，在了解我们镇的历史故事的同时，让他们进行写生。学生们的作业完成得很好，并且我还组织学生在校举办了以“家乡美”为主题的画展。
当然，自然环境也是很好的资源。在教一年级《走进大自然》这课时，我带着同学们走出教室，在我边讲解的同时边去感受大自然的美。蓝蓝的天，白白的云，清清的河水……然后再回到课内，这样学生带着自己的感受通过画笔表现于纸面，很有质最地完成了学习任务。
同样在教中高年级中国画画树的内容时，也是让学生先去看看生活中的树是怎样的。比如，用自己的手去触摸一下树，去感受下树的肌理，还有不同的树叶，不同的外形……然后结合课内所讲的一些用笔方法，这样，学生的感受就更加的真实和深刻。
3．艺术场所资源。我所在的镇，出了许多的艺术人才。学校不远处住着一位老教师，他是省书协会员。他自己开了个书法工作室，当我上到有关中国画和书法的内容时，便带学生去参观他的工作室。让学生了解书画同源这一道理，还有笔、墨、纸、砚等作画材料的有关知识，同时让他们去感受艺术家执着于艺术的精神。
三、信息化资源
随着互联网的发展，美术教学应该根据学校的有利条件进行信息化美术课程资源的开发和利用。运用电脑、投影仪等设施，这样信息化资源就更加方便利用和开发了。
美术教师应利用网络，不断获取美术教育的信息，了解新的美术教育思想，从中改变自己的教学方法。教师可以利用网络，把学生的作品做成网页，通过互联网，让专家来进行评价。同时，可以开展学生间、学校间的艺术交流。教师还可以通过网络，建立一个“虚拟画室”让学生在这画室里学到更多的美术知识。总之，信息化资源的利用和开发可以让美术教学变得更加的活泼、生动。
Ⅳ 谈谈小学美术课程资源的开发和利用求解答
美术课程资源的开发利用是实施美术课程总目标的必不可少的组成部分。所以，《义务教育美术课程标准》（以下简称《标准》）非常重视课程资源的开发利用，并在《标准》第四部分“教学建议”中把它与教学建议、评价建议、教材编写建议等并重。如果能大力开发、充分利用各种美术课程资源，则对于激发学生学习兴趣、发展学生智能、拓宽学生视野、培养学生综合素质，从而达到促进学生自主发展和教学效果的最优化，有着特别重要的意义。
下面就此结合笔者的一些做法，简要谈谈自己的认识。
一、对当地传统美术资源的开发与利用
江西的民间美术种类多，影响大，如陶瓷、剪纸、风筝、砖刻、剪纸、年画等，有着极大的开发利用空间。开发具有优秀传统的民族民间艺术教育内容是具有重要的现实和长远意义的。围绕对当地传统造型艺术所包蕴的文化内涵及其制作实践的学习活动，有益于引导学生了解社区文化，提高文化素质，有益于培养学生的人文精神和创新精神。
例如：五年级美术课《剪纸》，由于我本人非常喜欢剪纸，所以在平时很注意搜集关于剪纸的知识和剪纸图案。在课前我给学生布置了任务，让他们回家看书或查找资料去了解剪纸的历史、用途、种类、地域分布特点等。在上课的导入部分我请学生欣赏民乐《喜洋洋》，让学生享受过年的气氛，启发学生们联想到过年时，我们会用剪纸来美化环境。然后我引入对剪纸的知识介绍，随后展示了自己平时制作的剪纸作品《女孩》、《荷花》、《花篮》、《喜鹊》，让学生感受剪纸艺术的魅力。接着示范如何完成一幅剪纸，我从构思——草稿——剪——刻——贴，每一步示范给学生看，然后给出剪纸纹样供学生参考，给学生留出大量时间去制作剪纸。最后学生在窗户上展示剪纸作品，并评选优秀剪纸能手。
总之整个过程我都认真去准备，学生学的很感兴趣。学生们在中国传统文化氛围中，提高了审美能力和动手能力。
二、发掘地方自然资源优势，进行创造性地开发与利用
九江自然环境优越，丰富的自然资源是美术学科开发与利用取之不尽的课程资源。充分利用当地的资源和具体条件，开发出具有自己特色的美术教学资源，是我们课程资源开发与利用的主要方向。
美术第十一册第一课《中国古代建筑欣赏》，教材安排了中国古代最着名的一些建筑欣赏（故宫、长城、布达拉宫、苏州园林等）。我在教学这一课时，安排了两个课时，第一课时以正规教材为中心，安排欣赏了中国古代最经典的一些建筑的艺术特色等内容。第二课时安排了《九江古代建筑欣赏》，以图片、文字说明等形式介绍了吴城镇的望夫亭、云居山的大雄宝殿等古亭、古楼。拓展了原有教材内容，引导学生对九江的古亭、古楼进行观察、讨论、尝试线描绘画，学生的学习兴趣特别浓厚。
同时，还组织学生参加地方美协组织的小画家联谊活动；参观地方美术展览活动；利用节假日去公共场所进行寻求美的足迹……拓宽小学生的视野，促进学生相互间的交流。通过学生与自然的直接对话和写生体验，拓展了学生的欣赏视野和思维空间，在学生幼小的心里播下了美的种子，对学生审美能力的培养起到了潜移默化的作用。
三、从实际出发，利用废弃物品、材料进行再开发创造
在我们的生活中不是缺乏美，而是缺少发现。透过现代生活中大量的废弃物品，以艺术的眼光，化腐朽为神奇，给其以艺术的再生，是美术学科开发利用课程