1. 葫芦雕刻用什么刻刀好啊，什么品牌的好
葫芦，拉丁学名：Lagenaria siceraria（Molina） Standl。属葫芦科、葫芦属植物，它是爬藤植物，一年生攀援草本，有软毛，夏秋开白色花，雌雄同株，葫芦的藤可达15米长，果子可以从10厘米至一米不等，最重的可达一千克。
葫芦喜欢温暖、避风的环境，种植时需要很多地方。幼苗怕冻。新鲜的葫芦皮嫩绿，果肉白色，果实也被称为葫芦，可以在未成熟的时候收割作为蔬菜食用。
葫芦各栽培类型藤蔓的长短，叶片、花朵的大小，果实的大小形状各不相同。果有棒状、瓢状、海豚状、壶状等，类型的名称亦视果形而定。另外古时候人们把葫芦晒干，掏空其内，做盛放东西的物件。
2. 怎样雕刻葫芦
聊城 东昌那里 专门雕刻葫芦，有很多网站上也有关于东昌雕刻的，那里应该有很多葫芦的雕刻图案吧，你可以查一下。 http://www.hudong.com/wiki/%E8%81%8A%E5%9F%8E%E9%9B%95%E5%88%BB%E8%91%AB%E8%8A%A6 http://www.lcxw.cn/Html/lcwt/0612209354341270.html这是其中的网站，你可以先上去看看。。哪里都是历史悠久的雕刻工艺了。很漂亮很具有艺术价值。下面这个网站上有很多葫芦雕刻的图案，你可以参考一下。 http://www.378.cn/wz_shows.asp?id=506这个网站上的图案相对于东昌的来说很简单，应该比较适合初学者。 希望能帮助到你。。
3. 用什么工具可以镂空葫芦呀……好着急呀 ……呜呜
嘻嘻小妞21 ：你好。
用细木工雕刻刀，（成套卖）。
首先将亚腰葫芦用细砂纸，把葫芦外表皮磨去。然后用铅笔打底，勾勒出你所需要的图案，细心雕刻。雕刻好了，再用细砂纸磨光，罩上清漆（薄薄的一层），待干透，再刷一遍清漆。
至于底座，古玩商店有卖的。等你功夫到了，也可自己雕刻。不过要会一点木工手艺。
4. 一般的葫芦雕刻需要哪些工具刀
买一套啄木鸟的手工刀即可，
5. 葫芦用刻刀雕刻太硬啦！用什么方法能处理一下又不伤葫芦呢
葫芦·一般都是用电烙铁烙的，如果要雕刻也可以买电批子
6. 手工怎么雕刻葫芦形状挂件
根据材料选工具。木刻刀，锉，砂纸，手磨，小台钳，小型电钻，工笔刀。是一般的木质类用的。石类的必须机器了。
1、首先将小葫芦清洗干净是表面的脏东西和外表皮软化。
2、用细砂纸打磨直至表面光滑，然后用水清洗干净。
3、首先，用铅笔描绘出所要刻的字和图案。
4、依照字迹，用工笔刀刻写出字迹和图案，刻写的字迹要有凹凸感。
5、依照上两步刻完所有的字后，用黑色签字笔仔细描好，在等待字迹干好。
6、在葫芦的肚子上，用小型电钻刻出不规则的祥云纹，刻完后，在合适的空白处进行镂空， 使得葫芦显得更加的玲珑。
7. 如何雕刻葫芦
从雕刻技法的角度去品鉴兰州刻葫芦
邱临俊作于二OO九年十二月（此文乃本人原创，转载请注明出处）
兰州葫芦艺术区别于我国其它地域葫芦艺术的最主要一点，就是重于雕刻，用雕刻技法来体现传统书画。这门技艺自清代萌芽至今已过百年。起初，工匠们在没去皮的葫芦上用针刻花草，以供自己玩赏。到民国初年，有几位艺人开始雕刻人物和戏剧脸谱，作为儿童玩具售于街市，此时的作品已经是将葫芦去皮后雕刻的。时过境迁，目前全甘肃省内葫芦雕刻者人数约300左右，多集中在我省兰州市和临夏州两地，其中农民占总人数的95%以上。随着艺人们不断地摸索创新，其工艺水平在不断提高，就创作用的工具而言，以最初的只用针刻，发展为现在的用针、刀、针刀并用、甚至使用烙铁等等，他们雕刻用的工具还是以针为主，也有较少数人只用刻刀雕刻，但由于只用刻刀刻不出很精细的图案，故至今使用的人少，未成气候。除了针和刀以外，还有一种是针刀并用刻法，本文主要谈谈针、刀、针刀并用三种刻法的利弊，以使广大爱好者从技法的角度深入了解兰州刻葫芦艺术。
我们在葫芦上雕刻美妙绝伦的传统书画,是件不容易的事，作画有画法，写字有书法，刻金石有刻法，这么多“法”就是处理细节问题的方法，精湛的刻功能体现无尽变化的细节，有了到位的细节处理才能构筑美的整体，才能产生美感，才能有“韵”，如同写一个汉字，点画细节的精到是写好一个字的前提。我们判断一件刻葫芦作品的优劣，就要看是刻者是否抓主传统文化的根本，对细节的问题处理的如何，而不是被外在的华丽、工多、内容繁杂、雕刻内容等所迷惑，这也是欣赏葫芦艺术作品的唯一标准。
先说说针，旧时刻葫芦用的针就是平常缝纫、做针线活时用的针，这种针做为最常见的工具，在刻葫芦上一直使用了很多年，到现在也有很多人在用，但缝纫用的针硬度小，刻没几下就容易断尖，很费事，老一代的艺人在雕刻前要事先磨好若干个针，以备雕刻时用。现在用的针都是从五金店买来小麻花钻头，把钻头的平端磨成针的形状，然后进行在葫芦上进行刻划,钻头的材质硬度比缝纫针高，软硬合适，刻划时不易断尖，使用很方便，一个作品下来就磨两三次就行了。针刻的技法简单，刻者几乎不用专业雕刻的底子，加以时日就能掌握，而且刻的速度快，能出产量，目前市场上很多中底档的葫芦都是用针雕刻的，这也是兰州刻葫芦为什么被叫做“针划葫芦”的原因。
针刻出的线条纤细，可以做到“细如丝”的地步。但针的表现手法单一，针尖的形状决定了其在线条变化的表现能力有限，比如书法线条要达到古人说的“折钗股、屋漏痕、锥画沙、印印泥”的效果，针的刻划是很难办到这点的。目前针只适合雕刻某些白描（亦称线描）图案和线条变化较少的动物毛发、装饰纹案等，例如，就拿一幅用白描技法画的佛像绘画作品来讲，其画面对线条的走向和弧度要求严格，但单个线条的粗细、枯湿、浓淡等的变化较小，这类图案单用针雕刻是可行的。但在中国艺术中，白描作品在诠释传统文化元素方面有很大局限性。在用针雕刻对线条变化有相当复杂要求的传统国画线条时，针刻出的线条就显的十分死板,没有变化，很“匠气”。如果要刻一幅水墨画，人物或者是山水等等，就先要把原画简化为白描，把很多富有变化的东西转化为单一的线，把构成美的元素“简化”掉了，的这种做法在艺术上是很不可取的，还有，尤其在雕刻中国书法这类极尽变化的线条时，单一用针更是不行,即使用直径不同的钢针刻,只能在线条粗细上有些变化,在刻点画时却不能准确体现笔画的细节，没有细节也就更没有韵味可言了。所以针刻的缺点就充分的暴露了。
再说说刀，除了用针雕刻葫芦外，还有少数雕刻者们用刻刀雕刻葫芦，作品内容也是以传统国画为主，刻出的线条粗大，水墨意味浓厚。本地商人们把这类作品叫做“写意风格”，刻刀的雕刻技法就比钢针复杂的多,挑、拉、皴等技法能够表现中国水墨画和书法的韵味，其表现线条变化、画面墨色浓淡等细节的能力基本上和毛笔接近，其技法就和“木雕”中的“刀法”类似。但这种刻法用在葫芦上也暴露了其弱点:因为在葫芦的表面，一层极薄的硬皮在刻破后露出白色海绵状物质，这个物质很柔软，刻刀无法在这里体现木刻的效果，刻出的总体效果感觉不如在木板上雕刻的好，容易把葫芦搞的比较“脏”。
甘肃刻葫芦的最大特点,就是刻出图案的效果要细腻精致。然刀刻葫芦的线条粗大,毛糙感强,就失去细的特点，若用刀刻细小的线条就很难，搞微雕基本不可能。可是，针的细节表现力却有限，雕刻的画面仅限于一些白描作品，针在表现书法、金石印章等的韵味时更显得力不从心。针的细节处理能力有限，刀刻线条又太粗，如何让针和刀取长补短呢？
针刀并用刻法将针和刀的优点进行了互补，仔细观察一下，在兰州老一辈名家的传世葫芦作品中，比如王德山刻的葫芦上可以看到：他试图努力的用针和刀并用的方法来达到毛笔的效果，王德山大师的师傅李文斋先生在创作过程想尽办法，甚至不惜使用一些化学药品来进行刻制。这些动机在葫芦雕刻上是一个巨大的进步！但前人由于当时社会种种环境的因素，未能全面吸收正宗木刻、板画、金石等等艺术门类的经验和知识，作品中还是存在这样那样的问题。针和刀并用的方法简单的说，就是先用钢针打“底稿”，然后用小刻刀（类似木刻刀）进行细节的修饰，以表现“韵味”，这种方法刻出的文字图案线条圆润又不失细节之美，而且可以用运于微雕。其实 “刀法”古以有之，在刻者具备了书法、金石等艺术的良好素质后，会自然而然的想办法把这些流传了千年的精妙技法用到葫芦上来。 这种刻法比前面所讲的单一用针或刀来的复杂，且难掌握。但艺术的复杂性决定了制作技法的复杂性，复杂的技巧并不是多此一举，画蛇添足。这点复杂还是必要的！要创造好的艺术品，掌握娴熟的、高超的、多变的制作技巧是必须的，正如王羲之书论所云：每作一波，常三过折笔；每作一口，常隐锋而为之，每作一横画，如列阵之排云；每作一戈，如百钧之弩发；每作一点如高峰坠石；如折钢钩；每作一牵，如万岁枯藤；每作一放纵，如足行之趣骤。我们雕刻的线条唯有如此才能给作品以生命，才能在作品中准确充分的表现自己的能力，使作品分格独具，让人百看不厌。
针刀并用刻法能表现所有的传统绘画题材，包括书法、水墨、白描、印章等等，同时且不失甘肃葫芦“细发”的特点。这将是目前制作“高档”葫芦工艺品所采用的主要方法，也是我们这一代葫芦雕刻者门必须要继承并发扬的重要方法。
（完）
8. 雕刻葫芦用什么工具
怀中揣四种手段各不同
一把冬虫葫芦，可手中把玩、怀揣的宠物，在它大体功能性的造型之外，还有诸多锦上添花的美化手段，计有印、刻、砑、烫等各种装饰形式与手段。
“印模属于印的范围。待葫芦长成印上花纹，形成浮雕，一般设计在葫芦通体，四周布满花纹，八卦图、五福捧寿、云龙、太师少保、三阳开泰、合和如意、四季花开、人物故事等。印花工艺多用于蝈蝈葫芦，因其身长便于印模，黑虫与金钟印花葫芦较少。”
“刻，用牛角或玛瑙刻成器具，按葫芦圆体随势刻画，线条流利，形体简练，多为花草、鱼类及戏曲人物故事。秋后，很多山东聊城等地的农民带着自种自刻的扁圆葫芦来津出售，物美价廉，多用于晚秋蝈蝈饲养之用。”
“砑，砑花是匏葫的特殊制作工艺，创制于北京。在清道光年间，北京有徐某独善其艺，所作如天生成。天津近代有陈锦堂老艺人，为砑花工艺高手，他构思高雅，布局疏密有致，手法精细，每件作品如同浮雕国画，题材为山水、花鸟等，还有的用画师刘奎龄的稿子，更加绝妙名贵。砑花的制法是将葫芦表层硬皮轻度软化，之后用不同角度的玛瑙砑子为工具，在已定稿葫芦身上砑制出点、线、面，凸于平面，力轻则砑不凸出，力重则划破表面面线，完全靠手感力度进行创制。”
“烫，烫面也称火笔，老法以自制火香，制成如手指粗的燃香，中心插入钢针以为笔头，点燃之后导热至铜针，用以烫画图案。现代以电烙铁代替，但烫染效果，远不及旧法理想。陈锦堂擅长这种艺法，所烫云龙后人无人可比。现代有姓曹的和王殿华所烫山水、人物也为藏家珍藏。”
“漆，旧时天津大漆葫芦，颜色绛红，晶莹可爱，匏体经漆之后，坚固耐用，它也同于古乐器，在美化音色方面，也会起到良好效果，也有雕与描金工艺，更为罕见。”
“以上是葫芦‘身儿’的各种装饰形式与手段。此外还有一个关键部件即起到音孔作用的蒙心。蒙心在口盖之上，蝈蝈类葫芦口上加瓢盖，上有五孔或者七孔，是为音孔，个别也是平蒙心者。蒙心的规格有高、平之分，全依个人爱好来决定。蒙心的制作，不拘何种材质，都要求精细而坚固，线面排列匀称细密，一只优质细工的蒙心，也是一种高级的微雕特种工艺品。我曾经见过一套八种类别蒙心，材质有牙、玉、翠、椰壳等，题材分别为西游记等全系人物故事，都是高体微雕，而且每件作品带动，堪称巧夺天工的绝妙作品。”
“天津刻制蒙心高手，为八十高龄的李如柏老艺人，他所刻制蒙心，山水、人物、花鸟无所不精，虽然是传统题材，时创新意。常见刻制内容二龙戏珠、龙凤呈祥、五福捧寿、海八怪、暗八仙、番八宝等吉祥图案。带动是他的拿手特色，所谓带动是方寸之间的小天地，把立体物以套刻方法，可以在蒙心中间活动，更显构思巧妙，手法精确，绝不能掉出蒙心。带动主体物的数目，要依题材与规格而定，通常由一动至二十动。如九动松鹤延年蒙心，在圆径三厘米，高二厘米的蒙心上，以九只动态仙鹤飞翔苍松之间，生趣盎然，绝妙至极。其他还有丝瓜蝴蝶、游龙戏水等诸多样式。此外还有高圆雕，多用透雕方法，题材有缠枝牡丹、八仙祝寿、教五子等。教五子为牙透雕鸡笼，内雕一只公鸡五只小鸡，形状如同米粒，其规格为底圆径三厘米，高四厘米，可谓绝妙构思。”
冬虫葫芦历史由来已久
天津距离北京比较近，又是近代商业城市，市井文化发达，葫芦种植与形成都有独特的地方特色。天津种植冬虫葫芦，起于清末民初，集中近郊西梁咀子一带，此地土质肥沃，又有运河之水的灌溉，有着得天独厚的自然条件。至二十世纪三十年代，比较着名的种植户有宣家、李六、王庚、萧扯子等数家，还有非专业以自娱性质的长春堂张家、振德黄家。各家之中都有独到的种植方法与造型特点，至今仍影响与启发当代的种植专业户。宣家葫芦瓦模精细，造型俏丽，李六瓦模拙朴，比较而言，有文武之别，这两家通力合作，取长补短，其中有一形制为“两大堆”的，音韵铿锵，回音悠扬，颇受玩家青睐，究其原因乃是两家的合种。李六种植中小有走模变形，收获的季节，两家按成品各分一堆，“两大堆”名由此而来，此并非指形制而言。长春堂的葫芦以瓦模凸花见长，多系蝈蝈葫芦，是仿北京官模的继承和发展。
一片一片绿心叶一个一个小葫芦
一片碧绿的叶，一棵弯弯的藤，藤上星星点点出现几个小葫芦，当夏天到来的时候，从远处一眼望去，绿油油的一片望不到边。不要小看这些不起眼的葫芦，它里面古老的历史和故事就像葫芦籽一样多得数也数不完。
这里就是天津市工艺葫芦协会会长张才日种植葫芦的地方，他向记者更细致地讲述了自己种植葫芦和收藏葫芦的故事。
种植葫芦的开始
“我从十来岁开始种植葫芦，那时候，我住在天津市河北区王串场22段，平房前面有一大片空地，我开始在上面洒籽种葫芦。最初我只是单纯地种普通的瓢葫芦，每天为他们施肥、浇水，经过一番辛苦的栽种后，看着藤子上一个接一个的小葫芦，心里有一种说不出来的喜悦。”
工艺葫芦搞创新
“当时养蝈蝈的葫芦价格很昂贵，是一般平民家庭难以承受的，所以我突发奇想，自己种葫芦。我很喜欢形状另类的工艺葫芦，这种绝活是让葫芦在特殊模具里生长出来。我尝试着找一块木头，锉成“棒子”形状。开始，我发明用纸做模具，先用纸将刻好的木头包裹好，一层摞一层，共有几十层厚，将里面的木头从上面抽出来，把刚刚成型的小葫芦放在纸模里，每天看着它慢慢成长，每当这个时候心里有一种成就感。不久，我发现纸模的弊端，葫芦里面会往外面渗水，一点一点将纸模洇湿、炸开。于是，我改进工艺，在模具外面用三层布包裹，最终成功种植出第一代工艺葫芦。后来我研究在葫芦上雕刻精美的花纹，模具材质更新为石膏，这种石膏模很结实、耐用，而且成本很低，经济划算。”
“据我了解，从清朝开始宫廷有人做工艺葫芦，样子很漂亮，因为模具是木头手工雕刻而成，所以造价很高，我想把古代的这种传统工艺延续下来，所以我开始摸索仿制清代的工艺葫芦。”
“鼻烟壶是工艺葫芦的一种，小巧的葫芦为上乘。鼻烟壶的模子需要用石头来雕刻，我选好石头后，用小刀在上面一点一点雕刻花纹。时而雕刻一朵朵小花，时而雕刻精美的文字，这很考验一个人的耐力和耐心。包装后的石头上面带有精美的图案，然后用两个半圆的石膏包裹在外面，石膏晾干后，石膏内壁会出现精美的花纹。将这两半石膏合上，里面倒上胶，胶干后，胶的外层就出现和石膏内壁相同的花纹。最后，外壁带花纹的胶模外面再裹上一层石膏，精美的图案神奇般复制到这层石膏的内壁上，这个石膏就是葫芦的模子。将小葫芦放在模子里，克隆出形状、图案和模子一样的葫芦。”
9. 在葫芦上刻画用什么工具
刻刀！
10. 怎样雕刻葫芦
“雕刻葫芦”的制作过程
（一）制作工具与材料。
钢刷、小锯、口罩、眼罩、锥子、木槌、砂纸、美工刀、胶棒、胶条、铅笔、丙烯颜料、橄榄油、装饰材料、葫芦托和葫芦等。
（二）打皮。
给葫芦打皮要经过十一个步骤方能完成。
第一步：选择皮色发白的葫芦去皮，如果皮色是绿色的葫芦最好暂不去皮。
第二步：从葫芦顶端开始刮皮，用竹板轻轻的刮去外皮。
第三步：要注意保护好葫芦顶端的葫芦柄即龙头部分，切不可在给葫芦打皮的过程中将其折断损毁而降低其使用价值和观赏价值。
第四步：先把葫芦上半部的外皮去除，去除外皮后葫芦程现绿色，而后将葫芦倒置。
第五步：再次将余下的葫芦外皮全部刮去。
第六步：将整个刮完外皮的葫芦放入清水中泡上2分钟。
第七步：将整个葫芦在水中轻轻旋转使得已经刮完的葫芦每一部分都润上清水。要反复检查确保没有遗漏的部分。
第八步：将水中泡好的葫芦取出用铁刨花轻轻的打磨葫芦外皮，把未打到的外皮及膜部分去除。
第九步：将去好皮的葫芦在碱水中沾一下，要求表皮沾均匀。
第十步：将处理好的葫芦挂在阴凉处，不可着地。
第十一步：等葫芦干透后，再放在太阳下晾晒，而晾晒的时间要看葫芦表皮颜色变化程度来决定。
另外，如果未打皮的葫芦已经干透，若要打皮须将葫芦在清水中泡上六个小时以上，然后用铁刨花将外皮去除。
干透的葫芦经暴晒后，其表皮色泽千変万化，有金黄色。淡黄色，茶色等等，不同的色泽用于不同的作品创作，
在创作作品前，必须检查葫芦是否干透了。检验葫芦是否干透其办法是：用手掌轻拍葫芦，内部种子瓤块就会脱落，如果种子瓤块未能脱落就说明葫芦没有干透，需要继续晾晒，直至葫芦干透方可使用。
（三）画稿，也称“打小样”。
根据葫芦的品种要想做什么样的作品须先在纸上画出，画稿满意后，再在葫芦上上画稿，即把满意的画稿上的图案转画到葫芦上，画好后即可进行雕刻。
（四）雕刻。
1、雕刻工具：初学者，可准备圆刀、平刀、斜刀、玉婉刀和三角刀等5种工具。我在雕刻过程中只使用特制专用刻刀进行雕刻，不但能完成圆雕，浮雕而且还可以进行线刻。
2、“雕刻葫芦”的雕刻技法
（1）圆雕：所谓圆雕是指适用于多角度欣赏的完全的立体的雕刻作品。圆雕中还包括一种半圆雕，即雕刻出需要表现的主要部分，舍弃次要的部分，形成一半圆雕，而另一半则隐蔽成原物，也有的是用其它图案景物，平面等不同手段作衬底的一种雕刻形式。
圆雕的制作，首先要有一个准确的设计方案。把葫芦的各部分都尽可能地利用起来，设计要合理准确，也就是说，在纸上打的“小样”本身就必须是艺术精品。
初学者运用圆雕雕刻技法，用力要适当、准确。正确的姿势是用右手拇指、食指和中指捏住刀铤，保持刀铤的稳定性，防止跑刀，划伤别的部位及划伤手指。在雕刻精细的镂空雕件时，应首先将外部纹饰雕刻好，再用手钻把内部钻通，最后用平凿修整。
（2）浮雕：按照雕刻的深度可分为高浮雕、浅浮雕、薄意三种。
高浮雕又称三面看，高浮雕内容多见花卉、人物和动物。是葫芦雕刻的经常采用的技巧之一，在学习雕刻的过程中，要首先学习构思设计，前后左右都要照应到，循序渐进，不可逞强，图一时痛快，大量地刻掉葫芦皮肉。
浅浮雕就是相对高浮雕比较而言，所刻内容一般比较浅。
薄意是一种极薄的浮雕，因为它的雕刻对葫芦造成极少的破坏，而又饱含诗情画意，所以在一些质地好而透明度高的葫芦上经常使用的一种装饰的技法，其中主要有历史人物、山水、花鸟，甚至书法手迹，具有吉祥如意的题材更是经常采用。
制作“雕刻葫芦”作品时，经常把高浮雕、浅浮雕和薄意等多种技法结合起来使用，用以表现作品内容。
（3）线刻，顾名思义，线刻就像国画中的白描一样，是用单线条的雕刻来表现作品的内容。
另外，在“雕刻葫芦”的雕刻过程中，还有微刻、镂雕青雕和素雕等多种雕刻技法。这些雕刻技法只有一些老技师才能掌握，一般初学者只掌握圆雕，浮雕，线刻三种雕刻技法即可。
（五）着色。
“雕刻葫芦”的着色是区别于任何一种工艺葫芦的最显着的特点，着色的水平高低，质量的优劣，决定着“雕刻葫芦”的生命，必须给予高度重视。
“雕刻葫芦”着色前要对已经雕刻好的葫芦进行细致地研磨，研磨的材料有水砂纸、磨石、人造磨石和木炭等。水砂纸的粗细有多种型号，号越大越细。磨石分为青理石，红理石，这些是天然磨石，质坚而细，无沙质，可作细磨之用。人造磨石，又称油石，可用于葫芦推光之用。经过研磨之后再用脱脂棉揩净研磨所产生的细末。研磨后葫芦雕刻部分光滑无划痕平整不粗糙，之后方可着色。
给“雕刻葫芦”着色，要严格按照“小样”的设计进行，如果不会画国画，写书法的工匠，则需要技艺纯熟后方可作这一部工艺，也就是说最好用有绘画基础的人做这一步工艺，以保证“雕刻葫芦”的质量。
着色完毕之后，再用橄榄油把整个葫芦作品罩上一遍